Un décor réduit à l’épure, juste un écran blanc translucide en fond de scène, et un canapé. Deux femmes en noir, l’une à l’allure androgyne, l’autre non. Elles sont Wahab, toutes les deux. Elles sont le chœur de ses voix intérieures. Wahab, c’est un tout jeune homme, il est appelé d’urgence au chevet de sa mère. Dans l’autobus qui l’emmène, puis dans la chambre, dans les couloirs, la salle d’attente de l’hôpital, montent en lui la colère, la douleur privée de larmes, les souvenirs d’enfance dans un pays en guerre, les souvenirs de sa mère, de la maladie de sa mère, et de ce jour d’adolescence où il ne l’a plus reconnue. La femme émaciée aux longs cheveux avait effacé son visage...Les deux comédiennes portent le monologue éclaté de Wahab, l’une (Julie Recoing) mène le récit, elle dit le chaos d’émotions du jeune homme, c’est la voix qui crie, se revolte, bataille avec ses peurs, et peu à peu comprend. L’autre (Céline Carrère), longue robe noire et cheveux lâchés, incarne d’autres voix, celle de la mère, du psy, de la famille, ou l’indicible, l’inavouable. Vous qui aimez Wajdi Mouawad, vous reconnaîtrez cette poésie brute de la voix, à la fois familière et puissante, celle de Littoral, de Incendies, ou de Le Visage retrouvé, cet univers où cohabitent la guerre, l’enfance, le Liban, le Canada, le feu, la neige, et en dépit de tout, l’humour. Vous qui ne connaissez pas encore, il est juste temps de le découvrir !