Comme Michèle Torr, Sarak Kane en appelait à la tendresse. A une différence près, cependant : la seconde, après avoir dénoncé les horreurs du monde, s’est suicidée à l’âge de vingt-huit ans, remplissant ainsi son devoir de parfaite icône alternative du théâtre britannique. Anéantis de Sarah Kane raconte la débâcle d’un homme et d’une femme dans une chambre d’hôtel. Lui va mourir d’un cancer aux poumons. Elle est épileptique et a l’air d’une "gouine". Un soldat arrive, sodomise le cancéreux, tandis que l’épileptique croit sauver un bébé qui, en fait, meurt de faim et se fait dévorer par le cancéreux. Vous suivez ? Le soldat mange les yeux du cannibale et la pauvre épileptique contemple le désastre. Voilà le constat de Kane, terrorisée par la solitude et la misère de nos vies, de nos villes, et par cet acharnement à faire la guerre, contre soi et les autres.Anéantis est ici judicieusement mise en scène. La vidéo permet de capter l’émotion, la pulsion, le pouls du texte avec une parfaite justesse. Ce qui se joue là, c’est non seulement la déroute et la déréliction des personnages mais bien le caractère infernal du monde extérieur, illustré par une chaîne d’information continue. Le dedans et le dehors gangrènent. En dedans et en dehors de la chambre d’hôtel, le mal infeste tout, et le cri de Sarah Kane monte jusqu’à nos oreilles. Montrer la barbarie la plus abjecte, la plus absurde n’est rien si derrière la simple exposition de cadavres, ne se cache pas le sens profond d’une écriture, d’une existence, d’une révolte. Or, cette version d’Anéantis, à l’inverse de forcer les traits de l’horreur, ne fait qu’en témoigner. Avec précision.